江戶木目込人形

「木目込」指向一個很具體的手勢：在人形衣裳位置刻出溝槽，再把布料壓入槽內。塚田工房以桐粉加糊做成型，筋彫り之後嵌布；衣裳部分的溝、糊與布，構成江戶木目込人形最容易辨認的做法。

這個工序讓人形的衣紋貼著桐塑或桐粉糊成的身體表面。頭部可用桐塑或素燒，胴體與手足的一部分也用桐塑；材料、槽線和布面一起，形成江戶木目込人形小而清楚的輪廓。

木目込人形的技法從京都傳到江戶，正德年間已經有許多京都人形師下到江戶。江戶成為文化中心後，木目込人形也逐漸形成江戶風，後來有岡本玉水人形系統與名川春山人形系統兩條系譜。

名川系統的開端可以落在具體年月與地名上：初代名川岩次郎在天保三年、一八四一年，二十八歲時從淺草須賀町的人形師瀨山金藏處獨立，在本所兩國創業。今天向島工房桌上的細槽、布料與臉貌，連到江戶城東一帶的人形製作場所。

向島二丁目十一番七號的江戶木目込人形博物館與塚田工房，把人形放回可以觀看工具和材料的地方。展示中有四代目名川春山的作品、明治時代以來的雛人形、人形原型、製作道具、材料，以及附英譯的工序解說板，總數約五十件。

在這座小博物館裡，節句人形旁邊有原型、工具、材料和完成品。觀者能沿著桐粉糊成的形體、衣裳細槽、布面收束的順序，理解一件雛人形如何從工作桌走向陳列。

工作桌上的材料很清楚：桐粉與糊做成型，溝槽刻在衣裳位置，布料嵌入其中。塚田工房的雛人形也使用江戶到明治期的著物等稀少古代布，讓人形表面帶有舊布料的紋樣與手感。

臉部也有地域差異。京都製的臉形較豐圓，江戶木目込人形的臉較瘦，目鼻細小；這裡說的傳統落在可見的地方，包括頭部形狀、目鼻細節、衣裳槽線和布面處理。

江戶木目込人形常被看見於雛人形，向島的展示與工房也涵蓋干支、能與歌舞伎題材。塚田詠春今日主要製作雛人形、高砂、連獅子與干支作品，讓節句、年中生肖和舞台身段都進入同一套筋彫り與嵌布技法。

高砂與連獅子連到能與歌舞伎的姿態，干支作品連到每年的生肖，雛人形連到節句陳列。題材之間的差異，靠形體、布紋和臉貌的平衡撐起，而槽與布的工序把它們放在同一個人形家族中。

塚田真弘把江戶木目込人形的技法帶到可觸摸、可使用的小物。力士紙鎮、磁鐵與智慧型手機座仍承接筋彫り與嵌布的手法，卻把人形表面的布與槽帶到日常使用中。

這種延伸保留了核心工序：形體、槽線、布料與糊仍在。不同之處在使用場景，力士紙鎮這樣的物件讓手掌感到重量，也讓江戶木目込人形從雛壇和展示櫃旁，走到桌面上。

塚田詠春一九四九年生於東京墨田向島，一九六八年高中畢業後，進入叔父五代目名川春山門下當內弟子，一九七三年在現在的向島地點獨立。這些年月把學徒、師承和工房地址連在一起。

東京雛人形工業協同組合的職人脈絡中，可見江戶木目込人形相關職人如金林健史、木村綾、高野裕、櫻井光弘、角沼朋典、木村浩平、塚田進與角沼正志等。人名與展示、實演、製作體驗交疊，讓江戶木目込人形在東京的人形工藝社群中持續被學習。