江戶節句人形

江戶節句人形的範圍寬，品類清楚。雛人形、五月人形、飾甲冑、風俗人形、市松人形與御所人形，各自把人物姿態、衣裳、臉部表情或鎧兜部件帶進季節陳設。

到江戶後期的文化文政期，小而精巧的人形、仿照人氣役者的風俗人形，以及市松人形在町中更常被看見。這裡所說的町中生活，具體落在室內擺設、人物造形、衣裳線條與節句物件如何出現在江戶街區的日常視線中。

江戶的人形製作在江戶初期受京都影響而開始，約二百五十年前的寶曆頃，雛人形與五月人形逐漸形成較寫實、洗練的江戶前姿態。臉形、姿勢與節句展示的尺度，在這段時間往江戶的地方輪廓聚攏。

文化文政期之後，原先放在戶外的甲飾轉入室內，五月人形與依實物甲冑為模型的精巧江戶甲冑也被製作出來。鎧、兜與人形被放進家中後，觀看距離縮短，鉢、小札、臉部線條與衣裳細節都成了節句陳設的一部分。

產地的輪廓從東京足立區、荒川區等地，連到埼玉市與其他周邊區域。這種地理關係使江戶節句人形需要放在東京東部、埼玉市與人形相關工房往來的範圍裡理解。

東京都雛人形工業協同組合位於台東區台東，相關成員圍繞日本人形與節句人形工作，範圍包含江戶甲冑、江戶衣裳着人形、江戶木目込人形、江戶押絵羽子板、五月のぼり與道具部門。地名與部門名稱放在一起，能看見節句展示由頭、衣裳、甲冑、旗幟與道具共同支撐。

人形本體先從素地開始。頭、胴、手足可以用桐塑生地押し、白雲土素燒或木彫成形；節句人形與風俗人形的胴也可用藁胴造り。桐、土、木與藁決定身體的重量、可雕修的線條，以及衣裳覆上前的基本姿態。

胡粉塗り讓表面慢慢成形。桐塑頭與木彫頭經過地塗り、置上げ、中塗り與切出し後，還要三回以上上塗；胴、手足與素燒部件也有相應的中塗り、切出し與反覆上塗。白色表面經由多層粉質、塗面與修整留下細密肌理。

面相描き把人形的觀看焦點集中到臉上。使用義眼時，先以小刀開眼，再用面相筆或細筆以墨描眉毛與髮際，最後加入口紅入れ；梳子、熱鐵與植髮工序則把髮線、髮束與頭部輪廓固定下來。衣裳部分可與和紙、絹、綿、麻織物、絹糸等材料相接，讓布料貼合人形身體。

甲冑工序使用另一組材料與手感。鉢づくり可透過打出し、接合或張子一類做法形成，之後再有小札、威し與漆塗或同等塗裝；鐵、銅、銅合金、牛革、鹿革與天然漆等材料讓五月展示中的鎧兜具有金屬、皮革、繩路與塗膜交疊的質地。

今日仍能在公共場合遇見節句人形。東京都雛人形工業協同組合的青年部自昭和63年10月由組合員子弟為中心發足，活動包含飯店節句人形展示、各種展示會的見學勉強會，以及與相關團體參與人形感謝祭、江戶流し雛與東京節句人形見本市。

當代工房的做法也能看見居住空間如何改變展示尺度。創業於1920年的松崎人形（幸一光）同時手掛江戶木目込人形與江戶節句人形中的衣裳着人形，也製作雛人形與五月人形；這一工房提到因應住宅環境與擺放場合，持續推出能小型陳設、也能小型收納的系列。這是一間工房的例子，適合用來看節句人形如何在現代房間裡調整尺寸。