東京手繪友禪

東京手描友禪的地圖落在新宿、練馬、中野與東京特別區等地。江戶成為政治中心後，京都方面的染師與繪師移住江戶，各種染織技法在城市裡展開；染色需要水，神田川沿岸因此住著許多染師。日本橋越後屋呉服店的染工場後來設在神田川上游、今日新宿區高田馬場附近，這條水邊脈絡把江戶的消費城市、河川與工房連在一起。現在的新宿仍被列為主要製作地，落合與中井周邊也透過染色工作坊、示範與街區活動呈現「染めの街」的面貌。

一件東京手描友禪先從構想與圖案開始。作者會依照穿著者、季節與整體構圖，在和紙上畫下粗略草圖，把和服當作一幅連續的畫面來安排文樣與色調。接著，絹織物被臨時縫成和服形，筆尖含著青花液，沿著構想好的圖案畫出下絵。青花液來自紫露草的花汁，水洗時可以落去，因此它像一層臨時的藍色骨架，讓之後的糊線與顏色有位置可循。

下絵完成後，糸目糊沿著圖案輪廓被放上布面。渋紙做成的筒前端裝著先金，筒中裝入由糯米粉、米糠與鹽混成的友禪糊，作者一邊擠出糊，一邊追著線條走。這道防染讓相鄰的染料不互相混合或暈開；等布染好並洗去糊，輪廓會留下如細線般的白色痕跡。顏色的「挿し」與描染則用筆或刷毛完成，花、葉、季節景色與小面積的色差，都靠手的速度與布面的吸收程度調整。

色彩進入布面後，布還要經過伏糊、引染、蒸、水洗、湯之熨與修整。伏糊保護已完成的圖案，引染讓地色在布面展開；蒸的步驟會以約一百度的蒸氣讓染料定著，時間可達二十到二十五分鐘。水洗把多餘染料與糊洗去，湯之熨再使布面平整。依照技法與作品內容，一件作品可能需要一個月至數個月，這段時間不是空泛的等待，而是絹布在糊、色、水與熱之間逐步穩定下來。

東京手描友禪常由同一位作者掌握構想、圖案、下絵、友禪挿し與仕上げ等多道工序，這讓一件和服地上的線條、色調與留白更容易保持連貫。需要家紋時，紋章上絵可由手描完成，也可用刻有紋章的型紙刷入；若作品加入刺繡，則以手刺繡為準。這些選擇把設計、染色與最後修整放在同一件布上考量，使和服地、羽織與帶不只是圖案集合，而是從草圖到布面都被同一套手工判斷牽引的染色品。

東京手描友禪常被描述為帶有江戶町人生活中的粋、渋さ與洒脱感；在布面上，這些抽象詞具體表現在沉著色調、單彩之中的細節，以及不把裝飾全部推到表面的安排。四季景色與植物可以被圖案化，今日作品也會吸收較明亮的色調。公開場域同樣讓這門技藝留在城市中：染芸展的競作展示、友禪體驗講座、落合與中井周邊的染色工作坊，以及東京工藝展、銀座工藝活動中的展示，都讓和服地、染帶、訪問著、小紋、半襟與帯揚げ等形式被人近距離看見。個別作家的例子還顯示，向島百花園、小石川後樂園、六義園與皇居東御苑等東京庭園，也能成為和服圖案的素描來源。