加賀刺繡

加賀繍的地方輪廓從金澤市與白山市展開。石川縣加賀刺繍協同組合列出的工房，包括金澤三口新町的加賀繍IMAI、金澤新神田的加賀繍くらしこ、金澤山科的加賀繍工房 椿，以及白山市湊町的繍工房 恵-MEGUMI-。這些地址把加賀繍放回城市街區、工房代表與刺繡教室的日常；截至令和5年4月，協同組合也列有14名傳統工藝士。

加賀繍的表情由多種絲色線、金線與銀線構成。針腳在布面上堆疊出有立體感的圖樣，絲線的光澤、金銀線的反射，以及手工控制的高低，使帶與訪問着的花紋帶有華麗而細密的表面。博物館曾以材料、道具、工程、技法樣本與應用作品介紹加賀繍，讓人看見線材和針腳如何組合成完整的布面。

刺繡有手工與機器兩種加工方式，加賀繍屬於手工逐針完成的一方。這種做法難以大量生產，卻能做出機器不容易完成的細密加工與帶有風合的表面。在帶、訪問着與室內裝飾品上，細線被一段一段固定，立體圖樣因此成為被針腳慢慢墊出的表面；看見高低起伏時，也能看見手的速度。

加賀繍的早期脈絡落在佛教用布上。室町初期，隨著佛教傳到加賀地方，京都的手刺繡技法被用於佛前打敷、僧侶袈裟與繍佛等莊嚴飾物。後來，這種以絲線、金線、銀線做出浮起圖樣的手法，成為帶與訪問着上的裝飾語彙，使身上的織物也能承載細密的線色與光澤。

加賀繍也走向衣裝之外的物件。額繪、以和紙與刺繡線裝飾的室內燈、掛飾等室內用品，延伸了針腳停留的地方；博物館展覽曾以55件作品呈現材料、工具、工程、技法樣本與應用作品。工作坊把尺度再縮小，讓髮飾、磁鐵、小額框、鑰匙圈、吊飾或耳飾承接同一種針腳，人可以先從掌心大小的物件感受絲線的光澤與浮起的線面。

在金澤三口新町，加賀繍IMAI承接1912年創業的「ぬいの今井」技藝，安排體驗課程、三日滯在型體驗與常設刺繡教室。這是當代學習場景中的一個工房例子；協同組合列出的金澤、白山工房與多名工藝士，讓製作、教學與小型工作坊圍繞同一片產地延續。博物館工作坊中的髮飾、磁鐵與小額框，也把原本常見於帶、訪問着與室內物件的針腳，放到更容易近距離觀察的尺度。