京扇子

京扇子的名字指向一套京都中心的製作範圍。扇面、扇骨與仕上加工使用京都及近郊材料，並由京都職人製作；京都扇子團扇商工協同組合也把名稱與標誌連到成員製作的物件。這條線並不只停在稱呼上，它落在紙、竹、收束處的細工，以及東山、伏見、中京、下京、山科、左京等京都市內街區的扇舖與工房分布裡。

摺扇的早期形制，連到平安初期京都的木簡。紙仍珍貴的年代，書寫用木簡被綴合起來，成為檜扇一類的形；到了室町時代，受唐扇影響，扇骨放進地紙正反面之間的紙扇出現。這個變化使扇子從木片排列，走向紙面、骨架與圖案同時開合的結構。

室町時代以後，香道、茶道與舞踊各自需要的扇子逐漸被製作出來。京扇子的類型也因此拉開：檜扇、中啟、絹扇、舞扇可以對應禮法、表演與裝束，祝儀扇用於冠婚葬祭，白檀扇則以香氣作為使用的一部分。扇子的形與表面裝飾，隨著手持、席間、登台與祝賀的場合而分出差別。

京扇子把竹、和紙、金箔與上繪集中在一件可以收合的物件裡。竹骨撐起開合，地紙承接繪付，金銀箔、漆與蒔繪等裝飾讓扇面具有不同層次。所有材料最後都回到仕上：一把扇必須能握、能展、能收，紙與骨也要在同一個折線節奏裡合成完整形體。

一把京扇子完成前，會經過骨作、地紙製作、繪付、組立等約八十八道工序。工序細而多，京都的做法由不同專門職人分工接手；有人處理骨，有人準備地紙，有人面向繪與裝飾，有人把紙與骨收成完整形體。小小的摺疊物，實際上是一條由手到手延續的工房鏈。

現代京都的京扇子仍連著京都市內的扇舖與工房，也進入小學課堂。京都市立小學的工藝體驗課中，工藝師帶著孩子接觸扇子製作；2020年前後，成員也曾嘗試在扇面施作漆喰加工，並提出以扇遮住口邊交談的使用方式。前者讓孩子摸到紙與骨，後者顯示摺扇仍會回應當下生活場景。