大堀相馬燒

大堀相馬燒的名稱連著浪江町大堀地區。它被定位為大堀地區生產、傳承下來的陶器，並列入國家傳統工藝品。這項定位在器物上有清楚的落點：浪江町的大堀、窯元社群，以及青裂紋、二重燒、走駒等技法。

辨認一只大堀相馬燒，可以從釉面、杯身和圖案開始。青裂紋來自釉藥與冷卻，二重燒改變熱茶傳到手上的感覺，走駒則靠筆勢與手腕速度落在器面。

青裂紋從釉藥的物性開始。工匠在器上施以兩種以上熱膨脹率不同的釉藥；燒成後接觸外氣時，清脆的貫入音會響起，細裂由表面擴散成地紋。看得見的線與聽得見的聲音，出現在同一次冷卻過程裡。

這些裂紋讓火與外氣的交會留在器面。協同組合也將青裂紋列為大堀相馬燒的主要特徵之一，因此近看釉面時，細密的藍色裂線便成為辨認這個陶器家族的材料痕跡。

二重燒把內側與外側兩個器身分開，兩層之間留有空間。熱茶倒入杯中後，熱度較不容易一路傳到手上，手持茶器時能直接感受到這項結構的作用。日用的茶器因此把形狀、空氣層與手掌連在一起。

協同組合的歷史脈絡中，二重燒被視為現在大堀相馬燒的代表特徵之一，並傳說由陶工坂本熊次郎在明治末期考案。這段傳說把杯身的雙層空間，連到近代窯業中對器形與使用方式的調整。

走駒讓器面有了奔跑的方向。這匹馬以熟練筆使一氣描成，筆法又被說成與狩野派相關；在茶碗、杯身或其他器面上，馬的前進感來自筆線的快慢與力道。

早期相馬燒的起源傳承裡，當地陶土做成的茶碗上畫有駒圖；明治時期也出現專門繪製駒圖的畫工。器物上能看見的重點，是馬圖像、陶土、茶碗與手繪筆勢長期在大堀相馬燒的器面上相遇。

大堀村早期製陶的傳承中，茶碗使用當地採得的陶土製作。此後，青磁釉與其他釉藥成為作風變化的一部分；江戶末期已有青磁釉藥誕生的說法，明治、大正時期也出現釉藥與器形的轉變。

2011年以後，材料的連續線被迫改寫。原本用於青磁釉的砥山石變得無法使用，窯元開始測試其他陶土與釉藥材料，尋找適合大堀相馬燒的調配。延續在這裡落到很具體的手上工作：土的選擇、釉料的配合、燒成後器面的結果。

2011年3月東日本大震災與核事故後，大堀地區被劃為歸還困難區域。二十多戶窯元全都被迫離開町內，約半數後來在各地重建窯場；也有窯元在福島縣內新的地點重新展開活動。

2021年，協同組合在浪江町なみえの技・なりわい館內設置事務所與工房。陶藝教室、活動出展、參觀與會員作品展示，讓大堀相馬燒在町內重新有了能接觸器物與手藝的場所。2023年，大堀周邊包含陶芸の杜おおぼり在內的部分據點解除避難指示，產地再生的步伐開始回到大堀附近。

今天接觸大堀相馬燒，可以從浪江町的工房和陶藝教室開始。人在手作與展示旁看到二重燒、走駒和青裂紋時，器形、筆線和釉面變化會從名詞變成手邊的具體經驗。

技術傳給下一代的做法也很具體。協同組合自2019年度起運用地域振興協力隊制度招募年輕作家，並把熟練工藝師的手部技術拍攝成影像。窯場、年輕作家、影像中的手勢與仍在燒成的器物，一起構成災後延續的現場。