琉球漆器

琉球漆器的地圖跨過沖繩多個市町村。那霸市、浦添市、糸滿市、沖繩市、中城村、豐見城市與南風原町共同構成今日主要製作地，盆、鉢、銘銘皿、重箱與碗在這些地名之間延續。沖繩的漆器在14世紀開始製作，技術從中國傳入後，在琉球發展出自己的樣貌；這個樣貌落在具體器物、木地與漆面上。

琉球漆器的底層是一串可觸摸的木材名稱。デイゴ、エゴノキ、センダン、ハマセンダン、イヌマキ、ガジュマル與杉都列在原材料裡，天然漆則讓木地外側形成光澤與保護層。朱塗與黑塗覆在沖繩木材做成的盆、鉢與碗上，讓器形、重量感與漆面一起成立。

琉球漆器最容易被記住的畫面，是朱塗與黑塗的鮮明對比。沈金和螺鈿從中國傳入，讓刻線與貝片光澤進入漆面；堆錦則是在琉球生出的裝飾方法，把帶有厚度的紋樣貼附到器物表面。看一只重箱或一只盤時，這些技法讓眼睛分辨刻、嵌、浮起的不同節奏。

歷史線索落在具體物件上：久米島仍有一件被認為製作於15世紀的沈金圓櫃。琉球王國文書《歷代寶案》提到漆工藝品曾送往明、朝鮮與日本，讓琉球漆器和海路、外交贈答、跨海交流連在一起。1609年以後，漆器成為獻給將軍家的器物，生產也以王府設置的貝摺奉行所為中心。

琉球漆器在戰時受到毀滅性打擊，戰後不久重新起步。今日談它的延續，可以看久米島的沈金圓櫃、王府時代的獻上品，也可以看桌上的筷子、碗、盆與銘銘皿。這些器物讓天然漆、木地、朱黑漆面和裝飾技法進入日常使用，離餐桌很近。

縣與國把琉球漆器列入傳統工藝，這個身分指向沖繩的製作地、天然漆與自然木、朱黑漆面，以及沈金、螺鈿、堆錦等裝飾。從那霸到南風原，從デイゴ木地到重箱與碗，琉球漆器的輪廓由地方、材料、器形和手上的工序共同留下。