薩摩燒

薩摩燒首先要放回鹿兒島來看。它被說明為鹿兒島縣的陶磁器，主要產地包括鹿兒島市、指宿市與日置市；鹿兒島縣內的窯場又被整理為豎野、苗代川、龍門司、西餅田、平佐等系統。這些地名讓「薩摩燒」不只是器物上的字樣，而是鹿兒島不同窯場、不同作風長時間並存的陶磁器名稱。

薩摩燒的開端被連到文祿、慶長之役之後。島津義弘帶回朝鮮陶工，慶長3年、也就是1598年，數十名陶工在鹿兒島前之濱、東市來神之川、串木野島平、加世田小湊等地上陸。後來形成的豎野、苗代川、龍門司等系統，使這段開端不只停在年代上，也落在鹿兒島的海岸、村落與窯場分布裡。

白薩摩的表情從土開始。數種土被調配成坏土，放入水槽反覆水簸，再經成形、素燒、施釉、本燒與手描上繪；白土與其他土的配合，形成帶透明感的淡黃色。器物冷卻時，釉面出現細密貫入，金彩或錦手上繪也讓白薩摩常被用在可供觀賞的茶器、花器與裝飾品上。

黑薩摩走向另一種手感。它使用不同的地方土和釉，包括黑釉、褐釉、飴釉等，並與含鐵較多的土、褐色胎體相連；在日用器物裡，黑千代香是特別具體的一件，常被舉為溫燒酎時使用的器。白薩摩的淡黃貫入與黑薩摩的深色釉並置，讓鹿兒島陶磁器同時容納展示性器物與日常飲食器。

1867年，薩摩藩在巴黎萬國博覽會出品薩摩燒，「SATSUMA」之名因此在歐洲擴散。這個海外名稱後來也牽動其他產地的輸出陶磁器；回到鹿兒島脈絡時，鹿兒島製作的薩摩燒仍與苗代川、豎野、龍門司等窯場系統相連。國家傳統工藝的脈絡可作為範圍說明，但器物本身仍要從鹿兒島陶土、釉色、成形與上繪來讀。

今天的薩摩燒沒有停在博覽會或古窯名稱裡。鹿兒島縣內仍有窯元製作多種技法的作品，協同組合介紹窯元與活動，工藝介紹也提到縣內窯場地圖超過60座。食器、茶器、酒器、花器與裝飾品一起延續這個家族：有的器物承接白薩摩的淡色與手描裝飾，有的器物沿著黑薩摩的深色釉面走入餐桌和酒席。